李连杰:我一直头脑清醒

在徐克之前，黄飞鸿题材的香港电影有许多。当时黄飞鸿的形象，以戏剧武生出身的关德兴为代表：古板中年人，戴瓜皮帽，一身正气，不苟言笑，练南派武功。徐克则根据李连杰的特长，设计出新的黄飞鸿形象：更年轻，英姿勃发；有一套潇洒、舒展的北派功夫；搞笑功夫也不亚于徒弟。当时，大多数港片20多天就能拍完，但徐克的《黄飞鸿之壮志凌云》拍了整整8个多月，其间换了多个武术指导，换了11个摄影师。直到拍摄结尾，武指换成袁和平后，一切才变顺了。关之琳曾经坐在李连杰旁边，幽幽地跟他说：“我坐在这儿都15天了，还没有拍过一个镜头哩。”这部影片在香港上映后非常成功，在亚洲范围内都大获好评。李连杰走在香港的大街上，被人叫了三年的“黄师傅”。他成了红遍亚洲的华人功夫巨星。徐克也由此进入了武侠创作的巅峰状态。20多年后再拍《龙门飞甲》，徐克的外表像个老顽童，几乎没有什么变化，但李连杰显然已经不是当年那个英姿勃发的黄飞鸿了。李连杰记得，定造型的时候，徐克走过来看了他一眼，没说什么话就走了。隔了15分钟，他又进来，说了一句：“你胖了？”李连杰只能回答：“可能有点。”

改变的不只是外表。从李连杰的从影经历来看，在关键的历史时期，他总走在潮流的正确方向上。上世纪80年代初，他拍《少林寺》成名；90年代初，选择到香港拍戏的他正好赶上了港片的黄金时代，黄飞鸿、方世玉等角色帮助他成为新一代功夫明星；90年代中后期，香港电影出现败象，他却已远走美国，拓宽华人在好莱坞的动作片市场，也是内地明星国际化的第一代；到了20世纪初，开启内地国产大片标志性的第一部电影《英雄》（电影版、美剧版）里，张艺谋请到了李连杰，他也顺势把重心从好莱坞搬到内地。问李连杰：“你为什么总是能敏锐地抓住潮流？”他指出：“这话前后有点逻辑问题。”这里面的潜台词是：“不是潮流在哪里，我就在哪里；而是我到了哪里，潮流就跟着起来了。”李连杰的证据之一就是：1989年他到香港和徐克拍《黄飞鸿》之前，香港流行的是吴宇森的枪战黑帮片，而他们拍了三部《黄飞鸿》后，港片的潮流又回到了武侠世界。有朋友和李连杰开玩笑：“每十年，你就踩回去一次，然后都成功了。”